Alessandra Zuccaro, in arte ALEA , è una cantautrice e vocal coach pugliese. LA FORMAZIONE Laurea in Canto Jazz presso il Conservatorio di Musica Giuseppe Verdi di Milano. Da settembre 2010 partecipa e segue lezioni private e master di canto: - Masterclass “Tecniche di esposizione tematica nel canto Jazz” presieduto da Joy Garrison; -Masterclass di improvvisazione jazz con il prof. Bob Stoloff; -Masterclass canto moderno con Luca Jurman. - Masterclass di improvvisazione vocale con la regina bianca del Be- bop Shaila Jordan. -The VOICE WEEK (Conservatorio di Perugia): VOICECRAFT con Alejandro Saorin Martinez, “La partitura prosodica” con Matteo Belli, Il contributo logopedico con R. Mazzocchi, “La voce cantata tra Arte e scienza” con Franco Fussi. - Masterclass in canto Jazz con Maria Pia De Vito presso il conservatorio di Musica di Milano “Giuseppe Verdi” ESPERIENZE E RICONOSCIMENTI Nel settembre 2012 il brano inedito “Dentro Me” attirerà l’attenzione della produzione del cortometraggio AnnA e il video-clip (https://www.youtube.com/watch? v=r3xy8HBp_SI) avrà all’interno immagini dello stesso corto. Entrambi saranno presentati ufficialmente al Lido di Venezia durante la 70° Mostra Internazionale del Cinema. Per questo importante successo il 26 settembre riceve dal Rotary Club il riconoscimento come eccellenza artistica del territorio. In seguito vincerá il bando promosso da Puglia Sound che le darà l'opportunità di promuovere il suo progetto inedito al Womex 2014 (world music expo 2014) presso Santiago de Compostela, dal 22 al 26 ottobre. Lavora come corista nell’orchestra "Terra d'Otranto" per il programma “Premio tv – oscar regia televisiva” programmato in diretta su Rai1 ( maggio 2015). Dopo diverse esperienze nei contest italiani (1M next15, Arezzo wave love festival, destinazione uno maggio Taranto, conadjazzcontest) tra cui la vittoria al Festival “Città della Musica” sezione inediti, partecipa il 18 aprile 2015 alla finale del “Festival della musica Italiana” in Belgio nella città di Liegi. Molto fruttuosa la sua ultima esperienza con la Santarsieri Band, con la quale, per il terzo anno consecutivo, ha calcato il palco di Casa Sanremo come Official Band, durante il periodo del rinomato Festival della canzone Italiana 2016, 2017 e 2018. La band ha aperto gli showcase dei grandi artisti ospiti di Casa Sanremo ogni sera dopo il festival, come Enrico Ruggeri, Morgan, Dolcenera,Gigi d’alessio, Ron, Fiorella Mannoia, Giusy Ferreri, Marco Masini , Ermal Meta, Francesco Gabbani e tanti altri. Inoltre la band è stata official band del programma Radio Festival condotto da Beppe Cuva, in onda ogni giorno per tutta la settimana del Festival di Sanremo, in diretta su Radio Subasio e Radio105. Al ritorno da Sanremo continua il suo tour di concerti sempre accompagnata dai THE SIT. Con la consolidata formazione Alea & the SIT il tour continua toccando le principali città del sud Italia, tra questa l’importante partecipazione al FIAT MUSIC FESTIVAL promosso da Red Ronnie, il 17 Novembre 2016 presso il Nuovo Teatro Sanità a Napoli. Seguirà l’uscita discografica con due lavori “Spleenless” e “Generation”. IL PRIMO DISCO L'11 Novembre 2017 esce il suo primo disco, "Spleenless" con la collaborazione dell'arrangiatore Pasquale Carrieri, in vendita su tutti i digital store con distribuzione Beleve. Grazie al Bando Puglia Export di Puglia Sound, da Ottobe a dicembre 2017 Alea ed i musicisti che l'accompagnano, The SIT (Giuseppe Trivigno, Giuseppe Pignatelli, Aris Volpe) sono impegnati nel loro "Alea & the Sit European Tour 2017" che toccherà le città di Londra, Barcellona, Monaco, Berlino e Bruxelles. IL SECONDO DISCO Nel frattempo il progetto si evolve radicando maggiormente la sua anima soul ed R&B che, mescolata al jazz più moderno ed al funk fa nascere il secondo disco “GENERATION” uscito il 15 ottobre 2018, per l’etichetta Arealive con il sostegno di Puglia sounds con “PUGLIA SOUNDS RECORDS 2018”. Il disco viene presentato in anteprima sulla rivista JAZZ.IT, al quale seguiranno delle presentazioni live toccando città come Milano, Roma, Lecce, Bari, Salerno, Avellino, Bari e Brindisi. A Febraio Alea & The sit vengono invitati a presentare il disco dalla redazione de’ L’isola che non c’era presso la sede del Club Tenco durante il festival di Sanremo 2019, data che aprirà il “Generation Reloaded tour” (2019/2020) conclusosi con due concerti arricchiti da un grande ospite, il trombettista Fabrizio Bosso. VOCAL COACH Dal 2013 Vocal Coach presso Accademia di Musica "Music for ever" di Lecce, "Laboratori Musicali" di Trepuzzi e "Musicolandia" di S. Pietro Vernotico, oltre ad essere Vocal Coach in sede privata per la preparazione di ammissione ai conservatori, provini e concorsi. Trasferimento a Milano: Dal 2018 vocal coach presso "Miró Music School " (2 anni, fine collaborazione) e Presso le due sedi di "Musicopoli" in piazza Abbiategrasso e Piazza Buonarroti (Milano).

Figlio d’arte nato a Torino nel 1972, ha manifestato un precoce interesse verso la musica tanto che alla sola età di 5 anni ha posato le sue mani sul pianoforte diplomandosi all’età di 18 anni nel Conservatorio di Bari con il massimo dei voti. Ha partecipato a svariati concorsi qualificandosi sempre al 1° e 2° posto. Ha eseguito svariati concerti come solista ed altri con l’orchestra Sinfonica di Bari con concerti dedicati ai più grandi compositori della musica classica. In contemporanea alla studio del pianoforte ha maturato la naturale propensione verso il sax tenore, che lo ha portato ad approcciarsi seriamente allo studio dello strumento appena dopo essersi diplomato in pianoforte. Ha studiato con grandi maestri quali Paolo Tomelleri, Emanuele Cisi, Claudio Alifranchini, Michael Rosen, Max Pizio, Robert Bonisolo e tanti altri. Grazie alla grande preparazione e alla conoscenza musicale riesce a lavorare in varie formazioni in Trio, Quartetto, Quintetto e Big Band, sia nel Jazz che nel Pop , sia come solista che in sezione fiati. Ha alle sue spalle numerose collaborazioni Live con musicisti del calibro di Marco Bianchi, Maxx Furian, Attilio Zanchi, Marco Ricci, Pino Bifano, Claudio Allifranchini, Flaviano Cuffari, Stefano Re, Luca dell’Anna, Aida Cooper, Angela Baggi, Paolo Diotti, Enzo Frassi, Graziano Demurtas, Marco Brioschi, Fabio Balestrieri, Tonino De Sensi, Luca Scanzani, Paolo Tomelleri, Yazan Greselin, Giorgio Di Tullio ed altri. Ha suonato in tour all’estero come ad esempio in Groenlandia e Danimarca. Ha collaborato con lo studio di registrazione “DNA Recording Studio” di Massimiliano Vitale. Ha registrato un disco per Radio Montecarlo con Vladimir Tosetto, autore di brani di Giorgia ed Eros Ramazzotti. Ha collaborato in diversi lavori discografici con artisti nel panorama musicale italiano quali Fausto Leali, Luisa Corna, Laura Bono, Ron, Loredana Bertè, Ornella Vanoni, Alberto Plaza. Ha collaborato in trasmissioni televisive come: "Mezzogiorno è”, "Domenica 5" con Barbara D'Urso,“Scherzi a Parte” con l’orchestra diretta da Luca Colombo. Ha registrato vari spot televisivi come Lottomatica,Pasta Barilla ed altri... Attualmente si esibisce in varie situazioni musicali collaborando con i più grandi musicisti professionisti del settore ed allo stesso tempo come arrangiatore ed insegnante di Pianoforte e Sax. Inoltre collabora in modo costante con il grande batterista Giorgio Di Tullio, con il quale ha collaborato nel 2016 al cd “GDT” di Giorgio di Tullio & the four cells, disco sponsorizzato dalla Sony Music sempre in quintetto con Giorgio di Tullio. Inoltre nel 2018 è uscito anche il secondo cd sempre di Giorgio di Tullio & the four cells, dove ha collaborato anche come composizione di alcuni brani del cd.

Emanuele Porrelli classe '96, Bari. All'età di 6 anni si avvicina al canto e all'età di 8 inizia lo studio del pianoforte classico. Frequenta il Liceo Musicale Don Milani di Acquaviva delle fonti (BA) e successivamente entra nella classe di Canto Jazz del Conservatorio Nino Rota di Monopoli (BA) diplomandosi con una tesi riguardante 'La Cinematografia Jazz'. Tra il 2016 e il 2018 frequenta le masterclass di Mario Rosini, Dado Moroni, Cheryl Porter e l'International Jazz Camp del Pentagramma di Bari. Dal 2019 inizia ad approfondire le tecniche di produzione discografiche affinando le proprie competenze sull'utilizzo di Ableton Live. Nel 2020 con lo pseudonimo di Went pubblica il suo primo singolo chiamato 'Reasons' seguito da Talk To Me', entrambi in lingua inglese. Nel 2023 seguono i suoi primi singoli in italiano “tornare” e “vino rosso” con l’etichetta NEEDA Records. Negli anni si esibisce live in Venue come Biko, Alcatraz, Labroutepoque, Arci Bellezza partecipando a festival e concorsi come l'Emergenza Festival, Young Art Festival, Premio del Conservatorio G.Verdi di Milano, Jazzmi Jam for the future. Nel 2021 frequenta la BIMM - British and Irish Music Instituite di Londra e tornato in Italia, si trasferisce a Milano dove è a lavoro sulle sue prossime pubblicazioni discografiche e al completamento dei suoi studi presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. Percorso di studi: -Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano Diploma Accademico 2° livello in Canto Pop-Rock /Ottobre 2022 - in corso -Conservatorio di Musica Nino Rota di Monopoli Diploma Accademico 1° livello in Canto Jazz/ Ottobre 2016 - Aprile 2019 con Francesco Forges, Massimiliano Coclite e Lorena Fontana -Liceo Musicale Don Lorenzo Milani Diploma di Scuola Secondaria in Pianoforte Classico

Cosimo Filieri all'età di 6 anni inizia a suonare il rullante prendendo parte della sezione tamburini del gruppo di majorettes del suo paese partecipando anche a manifestazioni importanti come la Stramilano e il carnevale di Sanremo, oltre le numerose sfilate nella Lombardia. Dall'età di 12 all'età di 14 è componente, e successivamente insegnante della sezione ritmica della banda di Baranzate. All'età di 18 anni si dedica allo studio della batteria, per 8 anni, con il maestro Carlo Virzi. Partecipa a diversi seminari sulla batteria, il linguaggio jazzistico e l'improvvisazione con Elvin Jones, Cristian Mayer e Nicola Fasani, Roberto Dani, Antonio Zambrini ed Ettore Fioravanti. Si dedica inoltre per tre anni allo studio del pianoforte con Antonio Zambrini e alla pratica vocale in coro. Ha esperienza in ambito jazzistico sia in Big Band che in piccole formazioni. È stato batterista e co-autore di brani inediti in due formazioni (una attualmente attiva) Ha fatto parte del trio “tumb ensemble” (progetto di musica d'improvvisazione e ricerca sul suono di Carlo Virzi) Ha esperienza in teatro come musicista in scena (Teatro Officina) Attualmente si dedica ad un suo progetto di musica d'autore. Nel 2006 si dedica alla Musicoterapia e dal 2010 è la sua principale professione. Attualmente è attivo in un suo progetto innovativo di propedeutica e orientamento musicale per bambini.

Ho sempre avuto una passione per le lingue e la letteratura, per tale ragione ho frequentato il liceo linguistico “C. Varalli” di Milano e ho continuato laureandomi in Lingue e Letterature Straniere presso L’università Statale di Milano nel 2020. Attualmente sto frequentando il percorso magistrale in lingue e traduzione. Ho sempre pensato che apprendere una nuova lingua significhi ampliare e modificare la propria visione del mondo. Apprendere una nuova lingua, come l’inglese, non significa solo avere più opportunità lavorative e comunicative, ma anche ampliare il proprio bagaglio culturale entrando in contatto con nuove realtà. Sono una persona solare e creativa a cui piace stare a contatto con le persone. Ho lavorato con bambini e ragazzi dalle elementari alle superiori creando sempre un ambiente piacevole che ha stimolato tanto me quanto i miei studenti.

Compositore ed Arrangiatore Docente di Pianoforte e Chitarra Classica Direttore de I Solisti di Euterpe Vincenzo Gardani, compositore e direttore d’orchestra è alla guida de I Solisti di Euterpe ma vanta diverse collaborazioni con Orchestre come la Forum Europe Orchestra, la Phonia Orchestra, la Radio Symphony Orchestra, Orchestra Petité Société ed l’Orchestra del Mythos Opera Festival nonché con ensemble come il Mood Quintet ed il Visigarda Duet. Ha collaborato, con concerti ed eventi a scopo benefico, con importanti realtà come la Fondazione Ada Bolchini dell’Acqua, la Fondazione per l’Infanzia Ronald McDonald, il Grand Hotel et de Milan ed il Teatro Rossini di Lugo per citarne alcuni. È stato docente esterno di Pianoforte e Musica-Teatro presso l’Istituto Comprensivo “Rita Levi Montalcini” di Lissone. Si forma principalmente a Milano studiando al Conservatorio Giuseppe Verdi e successivamente direzione d’orchestra con Yoichi Sugyiama, Gianluigi Zampieri e Marco Boni. Perfeziona lo studio della composizione con Matteo Pittino e nel 2021 ottiene il Piano Perfomance Grade presso la prestigiosa commissione ABRSM del Regno Unito con l’elogio di Her Majesty The Queen Elizabeth II. Si esibisce regolarmente in concerti pubblici e privati, con non ultima, l’esecuzione della Carmen di Bizet presso lo storico Teatro Argentina di Roma, ottenendo lusinghiero successo.

All’età di 5 anni i miei genitori mi portarono da un anziano maestro di fisarmonica, da quel momento la musica divenne la mia ragione di vita. Tutti gli esercizi, i solfeggi, le scale non sono mai stati un peso, così crebbe in me il desiderio e il sogno di diventare un musicista. A 7 anni ho cominciato gli studi di pianoforte classico che mi hanno portato dalla mia piccola cittadina alle pendici del Pollino direttamente al conservatorio di Cosenza. Prestissimo ho cominciato ad esibirmi: prima i saggi di classe con i miei maestri e poi le sale da concerto un po' ovunque. La fisarmonica mi ha portato in tutta Italia, così ho conosciuto luoghi e persone che un’altra carriera non mi avrebbe permesso di incontrare. Il pianoforte invece mi ha permesso di esprimere le mie emozioni più profonde ovunque. Mi sono diplomato in pianoforte nel 2019 presso il conservatorio di Cosenza, nel 2021 mi sono specializzato come maestro collaboratore presso il conservatorio di Napoli con 110L/110. Ora risiedo a Milano e studio direzione d’orchestra presso la scuola Civica “Claudio Abbado”. Insegno musica perché voglio restituire tutta la bellezza che ho ricevuto in questi anni. Il mio approccio all’insegnamento è molto pratico e moderno.

Sono una cantante, performer, Vocal coach. Mi sono formata come cantante, attrice, danzatrice alla Bernstein School of Musical Theatre di Bologna e alla SPID Dance Academy di Milano. Ho studiato pianoforte classico per 10 anni presso L 'Istituto Musicale Costa di Vigevano. Ho studiato il metodo ESTILL VOICE TRAINING livello 1,2 e specialistico. Ho frequentato seminari di formazione sui seguenti argomenti: - patologie della voce ARTISTICA - uso della voce cantata e parlata in bambini e adolescenti - principali strategie didattiche per risolvere i problemi di intonazione. - la voce ariosa: disfunzione o patologia? Dal 2021 sono insegnante abilitato VEM-VOCAL EQUILIBRIUM METHOD nell' ambito del quale, oltre alla tecnica vocale generale, tratto anche le vocalità distorte (rock , metal e affini). Per quanto riguarda le vocalità distorte ho partecipato anche a un seminario di formazione sulla vocalità estrema e, in particolare; sulle distorsioni sovraglottiche( GROWL, SCREAM) tenuto da Eleonora Bruni. Sono stata corista e solista per 10 anni nella Free Gospel Nand con la quale ho partecipato alla prima edizione di "THE VOICE OF ITALY" e al Musical " THE WALL LIVE ORCHESTRA" in scena al Teatro della Luna di ASSAGO. Sono stata corista e solista per il trio Jazz/Swing THE BLUE DOLLS con le quali ho partecipato al musical" A NIGHT AT THE COTTON CLUB" con il ruolo di cantante e corpo di ballo. Sono stata per 10 anni la voce solista e pianista dei MISTERY EVANESCENCE TRIBUTE.

Leyla Tommasi è cantante, songwriter e vocal coach e vanta una trentennale esperienza nel campo musicale avendo collaborato come vocalist e turnista con numerosissimi artisti sia in studio che in Tour live (Enrico Ruggeri, New Trolls, Ricky Gianco, Audio 2, Gemelli diversi , Sottotono, Paolo Vallesi, Alexia etc.) e come solista in numerose band e cori gospel. Possiede una più che ventennale esperienza come insegnante di canto e la passione per il suo lavoro l’ha portata ad approfondire gli studi scientifico-fisiologici dell’apparato fonatorio e di tutte le muscolature coinvolte nel canto che possono influire in modo determinante nella qualità dell’emissione vocale. E’ autrice del libro ”LA VOCE NON E’ UN’OPINIONE” (Edizioni: Casa musicale Eco ) nella cui stesura ha affrontato con chiarezza e semplicità argomenti molto importanti circa la fisiologia delle varie tecniche di canto moderno, consigliando ed indicando un percorso di metodologia didattica per l’impostazione della Voce Professionale. Il libro è indicato come Libro di testo al Conservatorio di Como. E’ stata personal Vocal coach di artisti famosi come Scilla Hess (Pop star in Los Angeles), Giulia Guerrini ( attrice, ballerina e cantante per Disney Channel), Sara e la nostra celebre Alexia vincitrice a Sanremo qualche anno fa. Viene spesso chiamata da produttori e arrangiatori per risolvere problemi vocali in poco tempo o per impostare la voce ai giovani artisti che iniziano una Produzione Discografica. Lavora in studio di registrazione come cantante per turni, jingles(Sigla di Radio Italia “Le Buone Nuove” di cui è anche autrice) , cori e parti solistiche. E’ cantautrice e autrice . A dicembre 2017 è uscito il suo cd “Note di Natale” con brani inediti e cover per l’etichetta Moebius Records e il Videoclip del suo singolo AmoRE 6. Nel 2020 è uscito il singolo L’amore ci può cambiare e nel 2021 il singolo Freedom. Scrive testi e musiche per il Recital teatrale “7 passi per la felicità”

Ho iniziato a suonare il violino all'età di undici anni, presso le medie musicali "E.Donadoni" di Bergamo . Ho frequentato orchestre provinciali nel territorio di Bergamo, quali l'orchestra SMIM Donadoni e "OGB" (orchestra giovanile bergamasca). Mi sono diplomata al liceo musicale G.Verdi di Milano nel 2020. Attualmente frequento il Triennio al Conservatorio G.Verdi di Milano. Suono in gruppi musicali e orchestre di Milano e ho collaborato per vari progetti in orchestre del territorio milanese.

Flautista, Musicoterapista, Arpista, Insegnante, ha frequentato il Liceo Musicale e i corsi di Flauto traverso presso il Conservatorio di Milano, laureandosi nel 1993, seguita anche da Romano Pucci, Primo flauto dell’Orchestra scaligera. Ha poi intrapreso lo studio dell’arpa classica, dapprima con la Prof.ssa Alberta Girardi e in seguito con la Prof.ssa Valeria Madini Moretti, presso l’Accademia Villa Pomini di Castellanza. Ha frequentato master class con Luisa Prandina e con Davide Burani. Ha frequentato il Triennio di Arpaterapia presso l’Associazione “Arpa magica” di Milano. Nel 2018 ha ottenuto la Certificazione Livello Base di Arpa (primi 4 anni) presso il Conservatorio di Novara. Sta lavorando per il conseguimento della Certificazione Livello Avanzato di Arpa classica. Come flautista collabora stabilmente con istituzioni musicali, anche come solista, tra cui le orchestre “Microcosmos”, “Prometeo”, “Amadeus”; fa parte di gruppi cameristici e ensemble, tra cui l’ensemble barocco “I solisti ambrosiani” (con i quali ha realizzato il cd Carovana Barocca per ISAnet), il “Duo Periekon” (con il violinista Gianmaria Bellisario); ha suonato in concerto in duo con l’arpista Viliana Ivanova, con la chitarrista Sara Collodel, con i pianisti Alessandra Giunti e Francesco Pasqualotto. Nel 2014 ha fondato il trio di flauti De Anima Sonora, cui il compositore Irlando Danieli ha dedicato Ali (Wings) (Homage to Igor Stravinskij). È stata flauto solista nella manifestazione “Giungla e asfalto” (Gallarate, luglio 2004); al Conservatorio di Milano, nei saggi di Composizione (2005, 2006, 2008) della Classe di Composizione di Irlando Danieli, i cui corsi ha frequentato in qualità di auditrice; all’inaugurazione dell’Associazione “La terza onda” (Milano, settembre 2006). È stata percussionista nell’opera Laudes Mariae – Mystère di Irlando Danieli (Milano, San Carlo al Corso, maggio 2007) e flauto solista negli oratori, dello stesso compositore, Al Dio Ignoto [Paolo messaggero di Dio] (Milano, Sant’Ambrogio, giugno 2009), Ioanne Angelo, un segno di Dio (Milano, San Carlo al Corso, ottobre 2011), oltre che nell’opera di musica e poesia Anemos, soffio di vita, in collaborazione con il Conservatorio di Como (Como, Basilica di S. Abbondio, 2013; Cattedrale 2014; Milano, Palazzina Liberty, 2015) e, nell’ottobre 2021, in Lectura Dantis (Como, Basilica di S. Abbondio). Nel settembre 2015 è stata solista nel concerto lirico cameristico tenuto nella Sala del Compasso a Novara con i cantanti Linda Campanella, Matteo Peirone e Alejandro Escobar; nell’ottobre ha eseguito in prima assoluta a Milano – nella Basilica di San Nazaro e Celso, per la II Stagione “Noema” in Expo, con l’organista Mauro Longari – Cantico dei tre fanciulli nella fornace ardente di I. Danieli, commissionato per questo evento. Tra il 2016 e il 2018 ha curato corsi finalizzati a spettacoli con coro in istituzioni scolastiche. ha tenuto (a.s. 2016-17 e 2017- 18) un Corso di Flauto nella Scuola secondaria di primo grado “Morzenti” di S. Angelo Lodigiano; ha inoltre eseguito (2017) 4 volte il Concerto Il gardellino di Vivaldi con l’ensemble milanese “I virtuosi di S. Antonio”. Crede nella interazione tra le arti e lavora assiduamente in questa direzione. Ha anche tenuto cicli di conferenze su temi musicali. Studia Armonia e Contrappunto con il Maestro Irlando Danieli. Parallelamente si è interessata all’arpa celtica e al suo repertorio con particolare riferimento alla ricerca improvvisativa e al repertorio di musica antica, rinascimentale e barocca sull’arpa a levette (celtica), sia come concertista, sia come docente e divulgatrice. È docente di Flauto traverso presso “Helios Music” e “Musicopoli”, e di Arpa celtica presso l’Accademia Ambrosiana di Milano e la “Fondazione Appiani” di Monza.

i avvicina alla musica come autodidatta a 11 anni con lo studio del basso elettrico, seguito in un secondo momento dalla chitarra acustica. A 15 anni inizia a prendere lezioni di canto con Francesca De Mori presso il Circolo Ohibò, continuando poi da privatista con Isabella Casucci e concludendo con il Diploma in Canto Moderno presso Accademia09 nel 2020 con insegnante Lalla Francia. Dal 2014 si esibisce in vari locali milanesi come Zio Live, Bonaventura Music Club, Mister Fantasy, Hygge, Bar Verga, Millino, Beata Quartina dell’Alabama, Serendepico, Hollywood, Just Cavalli e tanti altri, sia da solista chitarra-voce, sia in altre formazioni, anche come basso-voce; matura in più esperienze come artista di strada. Tra il 2017 e il 2019 diventa direttrice artistica per le associazioni culturali Light Up e Looking For Art, occupandosi della gestione musicale dei loro eventi: contattare le band, gestire la comunicazione tra artisti, organizzatori e proprietari dei locali. A seguito degli studi ben riusciti di Canto Moderno in Accademia09, le viene chiesto di rimanere diventando docente di Teoria, Solfeggio e Canto Corale. Nel frattempo matura esperienze in studio come corista, lavorando con produttori come Guido Guglielminetti, Fausto Cogliati, Max Longhi, per brani di artisti come Giorgio Vanni, Drusilla, Laura Ciriaco, con cui poi nel 2019 appare in alcuni live per eventi benefici a favore delle donne organizzati da Franco Malgioglio. Dal 2022 lavora come vocalist per la casa di produzione Cinestudio, in collaborazione con Mattel, per le pubblicità dei prodotti Barbie e Monster High.

Si è diplomato in Flauto sotto la guida del M° Gallotta nel 1992 presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano e nel 2003 ha ottenuto il compimento medio di Composizione Sperimentale nello stesso istituto sotto la guida del M° Zosi. Ha frequentato diversi corsi di perfezionamento tra i quali quello con il M° Marasco. Come flautista ha suonato con diverse orchestre quali: Musica Rara, Nuova Cameristica, esibendosi inoltre in diverse formazioni cameristiche. Nel 1999 ha vinto una borsa di studio per un corso di formazione orchestrale a Cremona. Attivo anche in qualità di compositore, collabora con il quintetto di ottoni e il quartetto di tromboni dell’orchestra Verdi di Milano per i quali ha trascritto ed arrangiato diversi brani musicali spaziando dalla musica rinascimentale alle colonne sonore fino alla musica contemporanea. Collabora inoltre con la Wicky Music di Milano e la Glissato edizioni musicali di Lecce in qualità di arrangiatore e trascrittore. Ha recentemente inciso 2 cd con la Poesis Ensemble per la Rugginenti. Ha Insegnato Teoria e Solfeggio, Storia della Musica e Ascolto guidato presso il Civico Istituto Musicale di Pioltello “G. Puccini”. Attualmente Insegna Flauto Traverso, Dolce, e Teoria musicale presso Musicopoli di Milano ( preparazione esami inglesi LCM – West London), Flauto Traverso e Teoria Musicale presso l’associazione musicale “G.Rossini” di Busto Arsizio (preparazione esami Inglesi A.B.R.S.M e Trinity College).

Nasce come pattinatrice artistica su ghiaccio, scoprendo poi il mondo della ginnastica ritmica, nella quale ha ottenuto grandi risultati (campionessa italiana Alta specializzazione) per poi dedicarsi con dedizione alla danza classica, moderna e contemporanea. Ha frequentato l'Accademia del Teatro Carcano, lavorando con grandi coreografi come Massimo Leanti che mi ha portata a vincere Concorsi e Competizioni ( DanzaSi, Danzarte, Concorsone di Torino), Annarita Larghi, Michisanti, Max Bartolini e tanti altri. Nel 2005 è andata a NewYork a studiare presso la scuola Broadway per un'estate. Laureata a Pavia in Educazione Motoria Preventiva e Adattata dopo essersi diplomata al Liceo Classico Parini di Milano. Nel 2007 ottiene la certificazione da CIESSEVI Milano per insegnare danza ai bambini e adolescenti disabili e inizia la collaborazione come Animatrice e Insegnante di danza per tutte le età (dai 2 anni in su) con Musicopoli, collaborazione che continua ad oggi con corsi di danza classica e moderna presso la sede di via Boifava 29/A. Nel 2008 ottiene la certificazione come istruttore base di ginnastica ritmica e artistica, diventando coreografa per la Società Ginnastica Pavese. Oltre ad insegnare ha avuto diverse esperienze come Tata per i figli del Corpo di Ballo della Scala di Milano, Assistente Fisioterapista per Paolo Resch con cui ha creato corsi di ginnastica posturale per adulti e bambini. Nell'insegnamento ha trovato il suo mondo e ai suoi allievi cerca di trasmettere tutta la sua passione e amore per la danza con un motto "Mai fermarsi! Provo e riprovo fino a che non ci riesco!"

Russa di nazionalità, italiana di adozione, all'età di 5 anni intraprende gli studi musicali. Diplomata in flauto traverso, si perfeziona al conservatorio di Milano “G.Verdi” e, successivamente, consegue il diploma in tecnologia audio all'accademia del teatro alla Scala. Vincitrice di numerosi concorsi internazionali, partecipa attivamente ai prestigiosi festival musicali e rassegne concertistiche. Un'artista poliedrica Anna spazia nella creatività con innumerevoli attività: musicista, cantautrice, polistrumentista, fonico, produttore e scrittrice. Collabora con i maestri Ennio Morricone e Nicola Piovani, eseguendo loro musiche per flauto e pianoforte insieme al celebre pianista Luigi Zanardi. In collaborazione con Stefano Barzan lavora come senior editor e consulente musicale all'opera completa di N.Rota, interpretata dall'orchestra “La Verdi” di Milano, diretta da G.Grazioli, realizzando 6 doppi CD (Decca), ai dischi “Italian Sound Tracks”, “Gino Marinuzzi” e Kurt Weill “L'opera da tre soldi”. Collabora con Franco Fasano (“Fortissimissimo”), Marco Massa (“Sono cose delicate”), Sandro Cerino, Andy Bluvertigo, Alessandro Grazian, Bonifacio Mad Eyes (“Zero Over Zero”), Angelica, FLAY, Alessio Calivi (Kim Ree Heena), Giuseppe Barresi (Prospettive di Gioia sulla Luna) e Merifore. Da molti anni si dedica con passione e successo all’insegnamento.

ESPERIENZE PROFESSIONALI 09/2022 - Presente Insegnamento di educazione musicale presso scuola primaria e secondaria di Sacra Famiglia di Voghera 09/2021 ‐ Presente Insegnamento di Violino presso Scuola Civica di Musica e Danza di Desio (Polo delle arti) 09/2019 ‐ Presente Insegnamento di Violino presso Scuola Music4Education 2008 - Presente Insegnamento privato di Violino e Viola 2018 - Presente Violinista presso l'orchestra "Pergolesi" 2015 - Presente Violinista presso l'orchestra simfonica e coro "Amadeus" 2013 - Presente Violinista presso l'orchestra Filarmonica di citta' Limbiate "Corrado Rinaldi" 2013 - 2015 Insegnante di Violino presso scuola musicale "Palestrina" di Carnate 2013 - 2014 Violista presso "Milan metropolitan orchestra" 2012 - Presente Violista presso il coro e orchestra simfonica "Ars Cantus" 2011 - 2017 Violinista presso l'orchestra filarmonica di Torino 2010 - 2011 Violista presso l’orchestra tradizionale di “Golestan” 2008 - 2011 Insegnante di Violino presso scuola musicale privata di “Delshodegan” 2007 - 2011 Insegnante di Violino presso "Tehran Culturale Center Arasbaran” 2007 - 2011 Insegnante di Violino presso la scuola musicale del Comune di Tehran 2008 - 2010 Violinista presso l’orchestra Nazionale dell’Iran 2005 - 2008 Violinista presso l’orchestra “Farabi” dell’Universita’ dell’ Arte di Tehran ISTRUZIONE E FORMAZIONE 2022 Diploma biennio accademico di secondo livello di Violino con “Gianluca Febo” al conservatorio di Como 2021 Certificato dei Corsi della formazione per insegnamento 24CFA presso il conservatorio di Como. 2018 Diploma triennio di primo livello di Violino barocco con "Stefano Montanari" alla scuola Civica di Milano. 2012-14 Studio di Viola al conservatorio di Milano con Gian Paolo Guatteri. 2005 Laurea in Pubblica Amministrazione (Public Management) dell’Universita' "Allame Tabatabai" di Tehran. 1999 Diploma di Letteratura e Scienze umane, liceo "Zamimeh Babataher" di Tehran.

Inizia il suo percorso musicale all'età di 14 anni ed a 16 si avvia agli studi del contrabbasso presso il conservatorio Corelli di Messina città nella quale vive. A 22 anni decide di intraprendere anche il percorso formativo del basso elettrico e studia al CPM frequentando diversi seminari tenuti dal maestro Dino D'autorio. Nel 1996 ormai dedito all'attività di musicista decide di trasferirsi a Milano,città nella quale intraprenderà un nuovo percorso formativo presso la scuola civica di jazz nella quale studierà il contrabbasso con il maestro Lucio Terzano e seguirà i corsi di musica d'insieme con i maestri Franco Cerri ed Enrico Intra fondatori della scuola, un percorso di studi durato 4 anni, conseguendone il diploma. Attualmente studia il contrabbasso jazz al conservatorio Giuseppe Verdi di Milano con il Maestro Attilio Zanchi. Professore di basso e contrabbasso (International School Of Europe, Milano 2007-2023 ). Musicista professionista, collabora con gruppi di vari stili musicali Funk, soul , Jazz, bossanova , elettronica. Produttore musicale x grooveit. Collaborazioni: 2022/2023 Tour europeo Mario Biondi, tour Italiano Chiara Galiazzo. 2017 registrazioni tracce ultimo Cd di Marcella Bella, 2021 Registrazione Tracce nel CD Dare di Mario Biondi. Dal 2018 all 2022 Tour Europeo Mario Biondi, 2017 bassista nella nuova band dei Ricchi & Poveri per l'imminente tour europeo. 2016 Registrazione di divervi brani delnuovo album di Fausto leali presso gli studi di Nicolò Fragile. 2015 bassista ufficiale del coro gospel Brotherhood partecipando a diverse edizioni del Novara gospel Festival. 2013 bassista del musical Ghost presso il teatro nazionale di Milano.2009 02/08/09 Brasilian Day in london, affianca la celebre cantante brasiliana carla visi. Concerto a palermo con Michael Rousen sax, Giuseppe Milici armonica, per Gianluca Pellerito and friends. tour Vallanzaska. Creazione e registrazione del nuovo cd della band Vallanzaska. Maximal evento di musica elettronica a milano (live set oneboy). Live in Torino con la popolare cantante brasiliana Carla Visi 2008 live Spasimo jazz night Palermo, con la partecipazione di Gigi Ciffarelli e Simona Bencini, live in milano con Giuseppe Milici, Mauro Schiavone. Tour estivo Vallanzaska, partecipazione Pangea Day, 2007 live sicilia jazz winter, docente di musica international scool of milan. Tournè con Dirottasucuba e Vallanzaska. Serate e performances di elettronica con oneboy© per il progetto discokit® (c-prayer, milano, settembre' fuorisalonedelmobile2007 intervallo 4 discokit®, milano, maggio). 2006 tourne' dirotta su cuba e lavoro in studio di registrazione con la medesima band collaborazione con il coro gospel civica jazz milano. 2005 registrazione del nuovo cd bella band dirotta su cuba, esibizioni in diverse trasmissioni televisive, tour cd live Rai2 collaborazione con la compagnia teatrale Life Worck, periodicamente in scena al teatro delle erbe di milano. Registrazione del video clip della band Vallanzaska (“sisisi nonono”, brano che verrà scelto come sigla del programma televisivo super Ciro, Canale5, nel quale la band diviene protagonista in tutte le puntate.) tournè estiva con i Vallanzaska festival latinoamericano, Forum di Assago (Milano), con Dudu'nombre (pop contemporaneo dal Brasile) 2004 tournè italiana con la prestigiosa band ska "Vallanzaska". collaborazione con la nota band "Dirotta su cuba". registrazione del 1° cd del coro gospel "Scuola Civica di jazz di Milano". Performance periodiche nel locale-ritrovo di musica brasiliana "Brasilsamba" milano. 2003 tournè italiana con Ana Flora (Brasile) prestigiosa cantante brasiliana. 2000/02 collabora con il prestigioso spettacolo brasiliano presso il Maracanà di Firenze. 1999 collabora con il gruppo brasiliano Aquarela do Brasil con il quale partecipa al Festival Latinoamericano di Milano e Verona. Collaborazione con il coro gospel della scuola civica di jazz di Milano diretto da Francesca Olivieri. Collabora con il gruppo pop emergente Zerozen (sony music) partecipando alla realizzazione del loro primo cd, esibendosi in diverse trasmissioni televisive (Help, Roxybar, Com..è...). 1998 collaborazione con il gruppo Mistura Fina (bossa nova, samba). 1997 collaborazione con Arcoiris gruppo di percussioni brasiliane. 1996 realizzazione del disco Battiato non Battiato (tributo a Franco Battiato) con il gruppo rap Nuovi Briganti.

Nato a Vigevano il 25 aprile 2001, inizia a studiare chitarra classica all’età di tre anni sotto la guida del Maestro Francesco Tapella fino all’età di undici anni. Nel 2012 inizia il proprio percorso di studi con il Maestro Michele Fagnani nella sezionemusicale della scuola Carducci di Abbiategrasso per poi concluderlo nell’anno 2015. Nel corso di questi tre anni (2012 - 2015) partecipa ai concorsi: “Pittaluga Junior” di Alessandria, “Concorso nazionale di musica” di Trento (aggiudicandosi il secondo premio in musica da camera ed il primo premio assoluto nella categoria “solisti”) ed il “Concorso internazionale di musica per giovani” della città di Stresa (aggiudicandosi il secondo premio nella categoria “musica da camera” e “solisti”). Nell’anno 2014 sostiene il primo esame di chitarra classica da privatista al Conservatorio di Milano con il voto di 10 e lode per poi essere ammesso l’anno seguente al medesimo Conservatorio con il Maestro Francesco Biraghi. Ad oggi ha frequentato seminari con i Professori: Brioschi, Liu, D’Angelo, Viola, Torelli, Lafasciano, Mesirca ed ha partecipato al Concorso Rospigliosi di Lamporecchio aggiudicandosi il quarto premio (nel 2017) ed il primo premio assoluto al concorso Guitar Master Lago d’Orta del 2021. Dal 2014 ha frequentato numerosi corsi di perfezionamento come: Accademia Musicale Chigiana, Livorno Music Festival, Errante Guitar Course, Guitar Master Lago D’Orta, San Marino Courses e Chianti in Musica. Ha preso parte, come allievo, alle masterclass dei Maestri: Lorenzo Micheli, Andrea Dieci, Oscar Ghiglia, Frédéric Zigante, Luigi Attademo, David Russel, Judicael Perroy, Pablo Marquez, Giampaolo Bandini, Marco Ramelli, Giacomo Susani, Xavier Diaz Latorre, Jukka Savijoki, Fabio Zanon, Arturo Tallini ed Anabel Montesinos. Nel 2020 è uno dei 33 beneficiari della borsa di studio del Premio del Conservatorio a.a. 2019-2020. Nel 2018, all’età di 17 anni, viene ammesso al Triennio Accademico di chitarra classica del Conservatorio di Milano e il 28 ottobre 2021, dell’a.a. 2020 - 2021, consegue il Diploma Accademico di primo livello con il massimo dei voti. Per gli a.a. 2021-2022 e 2022-2023 ha lavorato come borsista per l’Ufficio Produzione del Conservatorio di Milano; al termine dell’esperienza lavorativa, il coordinatore dell’ufficio ha scritto: “Filippo ha collaborato alle attività gestite dall’ufficio Produzione del Conservatorio di Milano raggiungendo pienamente tutti gli obiettivi attesi. Un plauso particolare è da riconoscere alle proprie capacità di lavoro in totale autonomia, di problem solving e di affidabilità e disponibilità che lo hanno reso una figura difficilmente sostituibile all’interno del nostro staff. A Filippo sono stati affidati più volte delicati compiti di gestione delle masse artistiche, orchestrali e corali, sia in sede che in trasferta, ed egli ha sempre garantito lo svolgimento delle attività con attenzione, scrupolosità autorevolezza da vero team leader.” Dal novembre 2022 è allievo della classe di chitarra del Maestro Frédéric Zigante nello stesso Conservatorio ed il 18 ottobre 2023 consegue il Diploma Accademico di secondo livello con votazione 110 lode e menzione d’onore “per il percorso esemplare, la maturità interpretativa e la ricchezza timbrica dimostrate”. Ha frequentato la Masterclass annuale di perfezionamento chitarristico del Maestro Andrea Dieci al Conservatorio Vecchi-Tonelli di Modena negli a.a. 2022/2023 e 2023/2024. Da maggio 2023 è socio sostenitore della neonata associazione Teatro Magico, un cluster di musicisti, compositori, illustratori, sound designer, costumisti, insegnanti e scrittori con il proposito di promuovere la cultura musicale, con particolare riferimento alla musica detta classica e all’educazione dei giovani, organizzando attività solidaristiche e di utilità sociale. Nell’ottobre del 2023 è stato ammesso al Master accademico di II livello in Alto perfezionamento in interpretazione musicale presso il Conservatorio A. Boito di Parma. In duo con Giulio Petrella nel 2022 vince il secondo premio al Concorso “Rospigliosi” di Lamporecchio (PT) ed il primo premio assoluto con menzione al Concorso “Ansaldi” di Pamparato (CN). Il 10 luglio dello stesso anno tiene un concerto in duo per Morellino Classica Festival Internazionale di Scansano in Toscana e frequenta il corso tenuto da Oscar Ghiglia presso l’Accademia Musicale Chigiana di Siena in formazione da camera.

Antonio Mandarino ha iniziato lo studio della chitarra con la Prof. Annalisa Caruso presso il liceo musicale “Lucrezia della Valle” (CS), diplomandosi con il massimo dei voti. Contemporaneamente ha frequentato il Conservatorio di Cosenza, dove attualmente è iscritto al 3° anno del Corso di Diploma Accademico di I livello nella classe di chitarra del M° Pietro Morelli. Nel corso della sua formazione ha frequentato come allievo effettivo masterclass e corsi di perfezionamento con i maestri L. Biscaldi, A. Gilardino, B. Giuffredi, F. Zigante, C. Saggese. Da qualche tempo ha intrapreso attività concertistica come musicista da camera in formazione di duo e terzetto. Oltre alla formazione da chitarrista, Antonio Mandarino ha avuto modo di studiare, nelle due istituzioni sopra citate, la viola con la Prof. Annastella Cirigliano e, per quattro anni accademici, con il M° Dorotea Vismara; grazie a ciò ha avuto modo di studiare per 3 anni quartetto d’archi nella classe del M° Leonardo Cella esibendosi svariate volte per il conservatorio.

Nata a Barga (Lu) il 28/08/2000, residente in Via Santissima Trinità 17 55031 Camporgiano (Lu) ma dal 2019 vivo a Milano poiché frequento l’accademia M.A.S Music, Art and Show. Istruzione: Diplomata con 80/100 al Liceo Linguistico G. Pascoli di Barga provincia di Lucca parlo inglese e spagnolo − dal 2004 frequenta scuola di danza moderna (hip hop); − dall'inizio della scuola primaria, 2006, fa parte del gruppo folklorico “La Muffrina dei Piccoli di Camporgiano” esibendosi in canti e balli tipici della nostra zona, la Garfagnana; − nel gennaio 2008 inizia primi corsi di canto presso la Scuola Civica di Musica di Castelnuovo di Garfagnana (Lu) con lezioni di circa 45 minuti ogni due settimane continuando fino all'Aprile 2010 ma con frequenza di un'ora settimanale; − dal gennaio 2008 frequenta scuola di latino americano; − nell'agosto 2009 si classifica al primo posto nel concorso canoro nazionale “50 Anni e Dintorni Festival Nazionale di Voci d'Oro” tenutosi a Montecatini Terme nella sua prima edizione della categoria junior; − nel 2010 viene selezionata per la trasmissione televisiva “Bravo Bravissimo” poi sospesa; − da settembre 2010 inizia a frequentare lezioni di canto dalla insegnante Cheryl Porter, che durano tutt'oggi; − nel Marzo 2011 si classifica al primo posto nel 3° concorso Onde Sonore tenutosi a Jesolo; − nel Febbraio 2012 pubblica il suo primo cd “Non smettere di sognare” presentato al pubblico con il suo primo concerto tenutosi, con successo, presso il Teatro Alfieri di Castelnuovo di Garfagnana; − durante tutta la stagione invernale 2012 ha partecipato e superato le selezioni del festival canoro di Saint Vincent, culminate con la partecipazione dal 7 al 13 maggio 2012, all'Accademia finale con noti professionisti del settore; − Nel mese di Giugno 2012 ha sostenuto il provino per la trasmissione di “Io canto” presso gli studi di R.T.I. Mediaset in Cologno Monzese; − Nel mese di Luglio 2012 viene chiamata per provini per la trasmissione televisiva “Ti lascio una canzone”; _ Nell'Agosto 2012 arriva seconda al 3° Concorso Nazionale “Una città' per cantare” tenutosi a Viareggio, categoria Bambini; _ Nel mese di Settembre 2012 ha partecipato al Tour Music fest -Stage, presso il CET di MOGOL (Avigliano Umbro), con insegnanti professionisti nel campo della musica; _ Da Gennaio a Marzo 2013 ha partecipato al concorso Nazionale Vocal Talent Selection (Pozza di Maranello / Modena ; _ Nel mese di Aprile 2013 ha partecipato al concorso canoro Nazionale Vocine nuove di Castrocaro Terme ; _ Nel mese di Giugno 2013 viene chiamata per i provini della trasmissione televisiva “Io Canto” presso Mediaset Roma; _ Nel mese di Luglio 2013 si classifica al primo posto nel concorso canoro “Il Cielo è sempre più Blu”, tenutosi a Piazza al Serchio (Lu); _ Nell'Agosto 2013 si classifica al secondo posto nel concorso canoro Nazionale “Il Fienile”, tenutosi a Viareggio ( Lu ); _ Nel Settembre 2013 premio della Critica cat. Giovanissimi (M° Fio Zanotti), al concorso Nazionale Il Girodoro 2013, tenutosi a Taranto; - Nel mese di Novembre 2013 partecipa alla finale del concorso “Una Canzone dal cuore” tenutosi ad Asti; - Nel mese di Gennaio 2014 vince il primo posto assoluto al concorso Italian Talent Lab Toscana andando di diritto alla finale nazionale in programma per settembre 2014; - Nel mese di Febbraio 2014 si classifica al primo posto al concorso sez. Toscana “Vocine Nuove Castrocaro” tenutosi a Capezzano Pianore (Lu) conquistando anche il Primo Assoluto “Special Guest” al 5° Concorso Camaiore Danza Moderna; - Nel mese di Marzo 2014 finalista del concorso “Talent Buster” tenuto in loc. Santomato Pistoia, trasmesso da Tv Toscana; - Nel mese di Maggio 2014 si classica al secondo posto cat.Unica al concorso nazionale “CantaGiovani” tenutosi a Parma; - Nel mese di Maggio 2014 si classifica al terzo posto cat. Under al “Concorso nazionale di canto moderno città di Piacenza” tenutosi a Piacenza; - Nel mese di Giugno 2014 si classifica al secondo posto al concorso nazionale “Il Cavallino d'Argento” cat. Junior tenutosi a Fucecchio (Fi); - Nel mese di Giugno 2014 si classifica al primo posto al concorso nazionale di gruppo “Musicando” tenutosi a Ceteraldo (Fi); - Nel mese di Luglio 2014 si classifica al secondo posto cat. Unica al concorso “Poggetto In canto” tenutosi a Larciano (Pt); - Nel mese di Luglio 2014 e' fra i primi 4 a livello nazionale cat. Junior al concorso nazionale “La Chance” tenutosi a Bergamo; - Nel mese di Agosto 2014 prende parte al programma televisivo “A voice for Music”tenutosi a Roma negli studi Gold Tv; - Nel mese di Settembre 2014 si classifica al primo posto e Prima Assoluta al concorso nazionale “Il cantagiro”, sezione Toscana, tenutosi a Prato; - Nel mese di Settembre 2014 si classifica al secondo posto cat. Unica al concorso “Villa Roma” tenutosi a Tirrenia; - Nel mese di Settembre 2014 si classifica al terzo posto cat. Unica al concorso “In canto ... Lucca” tenutosi a Lucca; - Nel Settembre 2014 è fra i 3 finalisti sezione canto cat. Unica al concorso nazionale “Italian Talent Lab” tenutosi a Santa Maria di Leuca (Le); - Nel mese di Novembre 2014 viene scelta dal Maestro Fio Zanotti e dal vocal coach Marco Vito per un percorso formativo che dura tutt'ora componendo una classe di 25 elementi; - Nel mese di Dicembre 2014 viene invitata da Leonardo Pieraccioni per la serata di beneficienza “Fondazione Cure2Children” tenutosi a Villa Castelletti – Signa (Fi) conquistando il secondo posto cat. Unica; - Dal Gennaio 2015 collabora con l'autore di brani Luca Bechelli; - Nel mese di Febbraio 2015 si classifica al terzo posto al concorso nazionale Sanremo Junior tenutosi al Casinò di Sanremo; - Nel mese di Marzo 2015 si classifica al secondo posto cat. Govani al concorso nazionale “Canzoni alla Radio” tenutosi a Castel Bolognese; - Nel mese di Aprile 2015 è fra i finalisti della Finalissima Internazionale del Sanremo Junior tenutosi al Teatro Ariston di Sanremo; - Nel mese di Luglio 2015 viene chiamata ai provini ed al recall della trasmissione televisiva “ti lascio una canzone 8”; - Nel mese di Settembre 2015 si classifica al secondo posto cat. Junior al concorso “Una rotonda nel blu” tenutosi alla Capannina di Viareggio; - Nel Settembre 2015 viene chiamata su segnalazione per cantare all'Expo di Milano; - Nel mese di Ottobre 2015 si classifica al secondo posto cat. Talent al concorso “Solo Musica” tenutosi a San Gimignano; − Nel mese di Marzo 2016 vince, al concorso Rising Voice Contest di Padova Categoria Unica ca, borsa di studio con il Maestro Marco D'Angelo Voal coch di “Amici “e di “Ti lascio una canzone”. − Nel mese di Agosto 2016 si classifica al Primo posto Cat. Unica al concorso “Voci Nuove” a Bagni di Lucca; - Nel mese di Ottobre 2016 si aggiudica il Premio della Critica al concorso “Non ho l'età” a Verona; - Nel mese di Novembre 2016 si classifica al Primo posto Cat. Unica al concorso “La voce serve” presso Teatro Puccini Firenze; - Dal mese di Novembre 2016 collabora con il noto paroliere e musicista Beppe Dati. - Nel mese di Agosto 2017 si classifica al Primo Posto Cat. Unica al concorso “Gianni Ravera una canzone per sempre” tenutosi a Porto Recanati; - Nel mese di Settembre 2017 si classifica al Secondo Posto Cat. Senior al Concorso Fuoriclasse tenutosi a Tortoreto Lido rientrando così di diritto nei 18 finalisti con l’Orchestra - Nel settembre 2022 scelta dal noto Autore Bungaro per l’inizio di un percorso come Autrice / Interprete. - Nel settembre 2022 esibizione all’Alcatraz di Milano con la Spice Girl Tribute Band - Dall’ottobre 2022 per l’anno accademico 2022/2023 ufficialmente insegnante di Musical Theatre Children presso la prestigiosa MSA Academy of Dance & Performing Arts di Genova - Dall’ottobre 2022 per l’anno accademico 2022/2023 ufficialmente insegnante di canto Kids presso la prestigiosa AFC Applause Factory Center di Massa. - Da Settembre 2022 collabora, per alcuni progetti discografici, con Gotham Dischi di Milano e RB music Records di Tuscania. - Da Novembre 2022 è corista della Cantante Alexia con la quale ha lavorato al Tour Natalizio “ My Xmas “ partecipando a numerosi programmi televisivi tra cui: Verissimo,BellaMa’, A ruota Libera e Oggi è un altro giorno esibendosi anche in numerosi Teatri e Club Italiani come il Blue Note di Milano. - Nel febbraio 2023 arriva fra i primi 60 semifinalisti per il concorso mondiale “Una voce per San Marino” che porterà il vincitore a Liverpool per l’Eurovision Song Festival. Insegnanti dal 2010 ad oggi in ordine: - Cheryl Porter- Federica Gennai- Coli Lucia. Diverse lezioni private con le Vocalist Valentina Ducros e Monica Magnani. Insegnante di riferimento Professoressa Lucia Coli. Stage: Cheryl Porter - Maestro Fio Zanotti- Maestro Enzo Campagnoli- Fioretta Mari - Marco Vito - Maestro Luca Pitteri- Gio di Tonno. Con questi due ultimi professionisti ha sempre aperto tutt'oggi corso presso Accademia delle Muse Piombino. Accademia : Accademia Le Muse di Piombino con corsi Maestro Fio Zanotti - Marco Vito - Maestro Luca Pitteri. Nel settembre 2016 inizia corso con Giò di Tonno al fine di migliorare la presenza scenica. Nel 2016 collabora con il noto paroliere Beppe Dati.

2023 tour in italia e estero con Lenny Jay (Tribute Michael Jackson) insegnante di batteria presso il Morami Studio, Produttore di vari dischi di artisti emergenti: Ajna, Camilla Gainotti, Sam Costanzo, The Blonde Brothers. 24 Giugno 2023 Olanda Concerto tributo a Michael Jackson (Lenny Jay) a Beach Break Festival Boxtel 2 Giugno 2023 Puigcerdà- Catalunya Concerto tributo a Michael Jackson (This is Michael, Produzione Argentina) 2022 varie tournee in giro per l’Italia con: Associazione Minuetto Luisa Corna, Ivana Spagna, Valerio Scanu e Lenny Jay (Tributo a Michael Jackson) 2020-2021 produttore di un singolo per AIDA COOPER (corista di Loredana Bertè) dal Titolo Grazie al Covid 19 2019 diventa direttore e coordinatore musicale presso “l’Associazione Minuetto Mimì Sarà” dove nella stessa struttura ha sede il “MORAMI STUDIO”. Produzioni: di Gara00, ChimÆra, Raffaele Moretti, Lorenzo Moglioni, Sara Dalè 2018 Crea un progetto discografico da solista come RAFFAELE MORETTI con 2 album in uscita su tutti i digital stores: “Passione e Dolore” e “La Musica che mi girava intorno”. E inizia il primo tour come cantante in tutta italia partecipando a festival noti come: Cantagiro, Area Sanremo, Una Voce Per San Marino e altri… 2017 insegnante privato di batteria Entra come batterista resident dell’Associazione Minuetto Mimì Sarà dove accompagnerà artisti di un calibro importante del panorama italiano come: Ornella Vanoni, Omar Pedrini, Luisa Corna, Silvia Salemi, Anna Tatangelo, Mario Venuti, Le Deva, Alessio Bernabei Presso il Cpm di Milano ha l’occasione di suonare per Ermal Meta e Alexia. 2016 Insegnante di batteria presso scuola di musica di Bisceglie (BA) Musicista (Batterista Cantante) per: Shaker Agency (specialized music’s agency for weddings and events) 2015 Musicista (Batterista Cantante) per: Shaker Agency (specialized music’s agency for weddings and events) 2014 Piano Bar, Pian dei Mucini (Resort) Toscana 2013 Musicista, Piano Bar, Hotel Mont Blanc Courmayeur (AO); inoltre concerti in tutta la Puglia, Calabria, Basilicata, Roma, Napoli, Milano con Varie Band 2012 incisione Disco con The Strigas, “A Poisoned Kiss To Reality” 2007 incisione di un singolo con i Pupazzi, “Piccolo Uomo”, DC Records co-production and menagment (Trento)

MICHELE LO CICERO nasce a Palermo il 21/04/1983. Si avventura verso lo studio “dei tasti bianchi e neri” da autodidatta, ascoltando i grandi tastieristi del passato. Compiuto il 14° anno di età frequenta l’Istituto “M. LIZZI” dove studierà pianoforte classico, teoria e lettura della musica sotto la guida del Prof. I. CUFFARO e del Prof. G. LA VECCHIA. A 19 anni è ammesso all’Istituto Superiore di Studi Musicali/Conservatorio “A. TOSCANINI” di Ribera nella classe del M. CLAUDIO MONTESANO (allievo di Gjorgj Sandor, Laura De Fusco, collaborazioni E. Campo Galliani e incisioni per la RAI e Radio Vaticana) che diventa la sua guida fino al conseguimento del Diploma Accademico di Pianoforte. Parallelamente al periodo formativo all’Istituto Toscanini si interessa ad altri stili musicali (rock, rock progressive, pop, blues, reggae, funk, acid jazz) esibendosi con varie formazioni musicali in numerose manifestazioni organizzate in tutta la Sicilia. Si esibisce in diversi concerti per pianoforte solo e formazioni da camera organizzati da importanti associazioni musicali e culturali quali: Euroexpò, Lions Club, Rotary Club, Lega Italiana Tumori, Amici della Musica e Agimus. Apre il Recital Lirico al famoso Tenore Riberese de "La Scala di Milano" Pippo Veneziano, suonando alcuni pezzi del repertorio classico durante "Il Gran Concerto Della Solidarietà". Compone musica elettronica, ambient, minimal, progressive e classica per cortometraggi, video commerciali e presentazioni aziendali, per l’Sdproget, la FF automazioni, il regista Nicola Palmeri, la Tecno Progett, l’azienda Asita, la GlobalWorldSistem , la Web tv “Industrial Tv” e la Periso. Perfeziona la sua tecnica pianistica con i pianisti F.V. GAIEZZA e O. GALLINA. Si distingue in numerosi concorsi nazionali estesi ai paesi europei, pianistici e di musica da camera quali: Concorso europeo “A. Miserendino”, Concorso nazionale Giovani musicisti “Città di Caccamo”, Concorso pianistico nazionale W.A. Mozart 2006, Concorso pianistico nazionale W.A. Mozart 2008.. Nel 2009 studia piano jazz con il M. TONY GIUDICE guida di fondamentale importanza. Nel 2010 supera le selezioni del concorso JAM 160 e viene scelto come tastierista rock dagli insegnanti del CPM “Music Institute” per suonare in due tappe del Tour “Virgin Radio Jam 160”(Alcatraz e New Demodè). Nel 2012 è stato selezionato da una commissione formata dagli insegnanti del Berklee College of Music di Boston per partecipare ad Umbria Jazz Clinics a Perugia, ottenendo elogi e complimenti da Jim Kelly e Mark Shilansky. Nell'estate 2013 divide il palco con i "Midnight Soul" Band Belga la cui Cantante ha vinto un edizione del Talent Show "The Voice". Studia Pianoforte jazz con il M. MAURO SCHIAVONE presso la Scuola internazionale di musica PALERMOJAZZ. Collabora come musicista- compositore con il Videomaker Alexander Casu Lorne e come insegnante di Pianoforte, Tastiere ,Teoria, Lettura e Armonia con l’AMM di Franco Rossi nelle sedi di Racalmuto, Agrigento e La Scuola Di Musica "Circuiti Sonori " di Armando Cacciato. Nel 2015 pubblica l’album di Musica elettronica “Hands and Robot” e nel 2016 l’EP Lights of Soul in classifica web internazionale. Si esibisce al Campari soda red piano (Piano city Milano 2019). Da diversi anni si dedica con passione all’insegnamento nelle scuole pubbliche di Milano e provincia. Completa con profitto i corsi di Music Production, Beatmaking e Mix con la Mat Academy, Salvatore Addeo, DJ2P, Tommy dell’Olio, Kermit, Daniele Poli, Simone Privitera e Gigi Barocco. Attualmente collabora come Music Producer freelance con vari artisti e insegnante di Pianoforte e Tastiere presso Musicopoli.

Suono la chitarra da più di metà della mia vita, e insegnare è una mia grande passione: credo fermamente nel valore educativo della bellezza dell'arte, per questo, dopo il triennio in chitarra classica, mi sono iscritta al Biennio di Didattica Musicale, ottenendo entrambe le lauree presso il Conservatorio Verdi di Milano col massimo dei voti. Ho iniziato a insegnare privatamente in giovane età, per poi lavorare in diverse scuole: la scuola elementare "San Giusto" di Milano, la preschool inglese "My English Day", "Musicopoli - città delle arti", la Ricordi Music School, nonché il Liceo Musicale di Sassari. Il mio impegno didattico non si limita alla musica: sono anche insegnante di inglese con certificazione Cambridge CELTA, e lavoro attualmente presso la Andersen International School. Non ho però mai smesso di studiare: dopo aver lavorato ai progetti di integrazione attraverso la propedeutica musicale dell'associazione XMito Onlus, ho deciso di approfondire l'argomento seguendo il corso di formazione sull'educazione musicale 0-6 anni del metodo Gordon presso l'AIGAM

Laureato in Chitarra presso il Conservatorio Statale di Musica "G.B. Pergolesi" di Fermo sotto la guida del M° Claudio Marcotulli. Cresciuto in un ambiente familiare sensibile al fascino della arti sonore, inizia lo studio della chitarra classica sotto la guida del padre, all' età di sei anni. L'iscrizione ad una scuola media secondaria ad indirizzo musicale, gli consente di perfezionare il rapporto con il suo strumento e di prendere parte ad alcune rassegne musicali nazionali. Nel 2003 decide di esplorare le sonorità graffianti e trasgressive della musica pop-rock, fondando il gruppo musicale "Blizzard". Dopo tre anni di esperienze live sul suolo agrigentino, Gaetano lascia però la band. Nel 2004 entra al conservatorio di Ribera e studia con il maestro Riccardo Ferrara. Preziosi, dal punto di vista formativo, sono gli incontri con chitarristi di indiscussa fama, come Santi D'Angelo, Gigi Cifarelli, Luca Meneghello e Giorgio Buttitta. Nel 2008 Gaetano si unisce ad una nuova formazione musicale, i "Plainsboro", con la quale si impone all'attenzione di un pubblico più vasto, arrivando in semifinale alla rassegna nazionale "Sanremo Rock". Accanto alla passione per la chitarra elettrica, irrobustita da periodi di studio effettuati sotto la guida di chitarristi come Osvaldo Lo Iacono e Gai Bennici, il nostro continua sempre ad approfondire lo studio della chitarra classica. Nello stesso anno partecipa ad un masterclass in "Tecnica e Interpretazione Chitarristica", tenuto a Catania dal maestro Giulio Tampalini, aprendo un periodo intenso di esperienze e collaborazioni. Gaetano ha infatti l'opportunità di prendere parte ad altri due prestigiosi masterclass: il primo ad Altidona, con Claudio Marcotulli; il secondo a Messina, con Steve Vai. Nel 2009 supera le ammissioni al conservatorio di Fermo, piazzandosi al primo posto. Nello stesso anno registra le chitarre insieme ad un quartetto d'archi, per la colonna sonora del documentario "Viaggio a Lampedusa", diretto dal maestro Antonio Giovanni Bono, e andato in onda in tutta Italia. Trasferitosi nella città suddetta, il giovane chitarrista saccense coglie l'occasione per mettersi in contatto, e studiare, con Luca Colombo, uno dei turnisti più ricercati nella scena del panorama musicale italiano. In prospettiva di un impiego professionale proprio come turnista, Gaetano lavora alla pianificazione di alcuni incontri-studio con chitarristi di fama internazionale (Tommy Emmanuel, Stef Burns, Robben Ford, Steve Morse, Paul Gilbert, Scott Henderson, Larry Carlton, Carl Varheyen, Guthrie Govan, Frank Gambale, Greg Howe, Steve Trovato, Andy Timmons, Marty Friedman, Jennifer Batten, Thomas Blug, Michael Angelo Batio, Mel Gaynor, Jesùs Pineda Arjona, Victor Bravo Gonzales, Roland Dyens, Leo Brouwer, Marcin Dylla, David Russell, Guido Fichtner, Ricky Portera, Massimo Varini, Giacomo Castellano, Dodi Battaglia, Corrado Rustici, Stefano Palamidessi, Pietro Antinori, Massimo Lonardi, Rosario Cicero, Arturo Tallini, Vito Nicola Paradiso, Adriano Dallapè). Queste esperienze gli permettono di affinare le sue conoscenze nel campo dell'effettistica e degli arrangiamenti, oltre ad aprire nuovi orizzonti d'ascolto nello stile del Funky e della Disco music. Nel 2010 ha l'oppurtinità di partecipare ad un master in una prestigiosa scuola londinese, la "Tech Music School", dove ha modo di perfezionarsi ulteriormente e studiare con grandi maestri della musica internazionale come John Wheatcroft (Carl Palmer, John Jorgenson, Elton John, Mike Stern, Glen Hughes), Jacob Quistgaard (Andreya Triana, Giles Peterson), Richie Barrett (Roger Daltrey, Kenney Jones, Tony Hadley), Steve Allsworth (Lily Allen, Rod Stewart, Ronan Keating, Lulu), Philippe Castermane (Dave Meegane:U2,Phil Vinall:Placebo, Pulp, Jay Stapley: Roger Waters, Mike Holdfield), Ed Williams (Steve Lyon:Paul Mac Cartney, Depeche Mode), Graham Godfrey, Andy Sturges (Paul Gilbert), Kelly Fraser (The Royal FestivaL Hall, Her Majesty The Queen), Dave Troke (James Taylor, Ian Grimble:Red Hot chili Peppers, Ian little:Duran Duran, Kevin Moloney:U2, Sinead o’ Connor). Sempre nel 2010, il giovane chitarrista saccense inizia un' importante collaborazione artistica con il cantautore ascolano Andrea Petrucci, accompagnandolo nella promozione del primo album. Nel 2011 si esibisce con l'artista in tutta Italia, aprendo i concerti di svariate band italiane, tra cui i Verdena, e partecipando a festival musicali e spettacoli televisivi. Nello stesso anno consegue la licenza di "Teoria, Solfeggio e Dettato Musicale" presso il Conservatorio G.B. Pergolesi di Fermo. In seguito, partecipa ad un "International Masterclass" di chitarra, tenuto da Claudio Marcotulli e organizzato dall'Accademia Musicale Internazionale "Maria Malibran". Nel 2012 si esibisce con il cantante Stefano Filipponi, finalista della quarta edizione di "X-Factor". Nel 2013 viene scelto come chitarrista ufficiale di Stefania Tasca, finalista al noto programma “The Voice Of Italy” andato in onda su Rai 2. Nel dicembre dello stesso anno riceve nella sua città il Premio "Ferdinandea" Sezione Giovani Talenti, promosso e organizzato dal Corriere di Sciacca con il patrocinio del Comune. Nel 2014 entra nella band di Paolo Simoni, giovane cantautore italiano! Dal 31 maggio inizierà la promozione del singolo “Che Stress” aprendo i concerti del “Mondovisione Tour” di Luciano Ligabue allo Stadio Olimpico di Roma e allo Stadio San Siro di Milano. A giugno dello stesso anno partecipa con Paolo Simoni al “ Coca Cola Music Summer Festival” andato in onda in prima serata su Canale 5, RTL 102.5 e al “Festival Show” all’Arena di Verona. Nel 2015 si esibisce con Roberto Schembri, Angelo la Barbera (Giuni Russo), Mimmo la Mantia (Rosa Balistreri), con il tenore messicano Sebastian Torres Nunez all’Ambasciata del Messico in Italia , Olanda e successivamente ospiti su Radio24 in diretta nazionale nella trasmissione “Voice Anatomy” condotta dal noto attore Pino Insegno. A dicembre dello stesso anno esce il Videoclip “Last Horizon”, omaggio a Brian May, andato in onda su varie Tv nazionali (RAI 3) e diversi articoli su testate giornalistiche come “La Repubblica”, “Il Resto del Carlino”, “La Sicilia”. Nel 2016 apre i Concerti di Carmen Russo ed Enzo Paolo Turchi, si esibisce con il grande batterista italiano Giorgio Di Tullio, con il cantautore Marco Sbarbati, con la cantante Silva Fortes per “M’illumino di meno” organizzato dalla BCC, all’ Ambasciata della Repubblica di Angola, con i Soul System(Vincitori X Factor 10), Roshelle, Gaia, diventa Endorser di importanti marchi come Eko Music Group, La Bella Strings, Stefyline, Cobain Clothing, Magrabò, Essetipicks, Micheluttis Guitars, Romano Burini Custom Guitars, Tefi Vintage Lab, Connetter&Arte, intervistato sulla più importante e storica rivista italiana della chitarra “Guitar Club” e viene selezionato come unico chitarrista italiano a suonare alla vetrina mondiale della musica a Miami. Nel 2017 con Sebastian Torres & The Italian Orchestra scalano le classifiche musicali italiane con il singolo “Amapola”, tra i brani più trasmessi nelle radio, interviste per Tv nazionali e internazionali, (RAI, MEDIASET). Ospite ad uno dei più importanti Festival del Mondo in Olanda “Embassy Festival”. Nel frattempo in U.S.A scuote grande successo il primo videoclip pubblicato “Last Horizon” tanto da essere recensito e pubblicato da vari portali americani! Partecipa alla quinta edizione del “Music Wall” di Pizzighettone in qualità di Endorser per le chitarre acustiche ed elettriche “Micheluttis”. Sempre nello stesso anno registra due singoli per la grande artista internazionale “Noelia”. Nel 2018 esce discograficamente in tutti i digital store il primo EP dal titolo Adventure e il video di Libertango. Diversi spettacoli nei migliori teatri d’italia e all’estero (Germania, Slovacchia) e la collaborazione ad eventi speciali insieme a Mario Brozzi (Milan Calcio), Ficarra, Lello Analfino e altri grandi cantanti e attori del panorama italiano! Con Libertango entra in classifica nella top 200 dei brani più trasmessi in italia, insieme ai Big della musica italiana: Negramaro, Elisa, Patty Pravo, ecc.. Interviste per diverse radio, tv nazionali (RAI 3) e giornali come “La Repubblica” oltre ad essere stato inserito su “ALL MUSIC ITALIA”, uno dei più grandi portali della musica italiana. Nel 2019, anno intenso di concerti in giro per l’italia e di produzioni per diversi artisti conclusosi il 31 dicembre per il grande concerto di capodanno con gli ODM insieme a Briga, Nesli e i Sud Sound System. Nel 2020 si occupa della produzione artistica dell’artista Arcadia che esce discograficamente con il singolo Taxi Driver in radio e in digitale nei principali stores, oltre a varie recensioni su importanti giornali e blog nazionali come L’Espresso! Entra come chitarrista a far parte dello storico marchio di amplificatori inglesi ORANGE e delle chitarre Salvador Cortez. Intervistato su Radio NEWS 24 e sul mensile nazionale “DI TUTTO”. Si apre il 2021 con il concerto ad Assisi per il Parlamento Europeo con gli Opera Dance Music. Nel 2022 produce artisticamente Elena Canti e Francesca Maria con l’uscita dei loro nuovi singoli, inizia la collaborazione con Kevin Payne di Amici di Maria De Filippi e diventa autore e compositore per Warner Bros e Discovery di New York. A settembre dello stesso anno apre i concerti di Elisa a Milano.

Inizia a studiare canto all’età di 11 anni e continua gli studi fino a conseguire il diploma alla Scuola del Teatro Musicale. Nel novembre 2018 prende parte in qualità di ensemble al video virale “Tribute to Bohemian Rhapsody”, con regia di Massimiliano Perticari, e all’opera moderna “Ami e Tami, ovvero Hänsel & Gretel ” scritta dal compositore newyorkese Màtti Kovler andata in scena nel novembre 2019 al Teatro Coccia di Novara e diretta da Marco Iacomelli; nell’estate del 2019 è membro del cast artistico del Resort Borgo di Fiuzzi dove è cantante, attrice e ballerina; prende parte nel gennaio 2020, nel ruolo di Ellen, alla prima produzione italiana di “ Rodgers & Hammerstein’ s Oklahoma! ”, diretta da Luca Savani e con la direzione musicale del Maestro Sandro Torriani. A settembre 2021 debutta nel ruolo del Narratore con lo spettacolo “ La Piccola Città ” al teatro Maggiore di Verbania con la regia di Gabriele Vacis e partecipa alla tournée dello stesso nell’anno successivo. A Marzo 2022 interpreta il ruolo di Amy March nello spettacolo musicale “ Piccole Donne: Liberamente ispirato ai romanzi di L.M. Alcott ” e a Dicembre dello stesso anno debutta con “ Canto di Natale ” nel ruolo dello Spirito del Natale Presente e “ Sala d’aspetto ” come cantante nel coro a cappella. A marzo 2023 fonda una compagnia e con la stessa produce ed è interprete dello spettacolo “ Let’s Talk About plUS - *Non il solito arcobaleno ”.

Inizia la sua carriera affermandosi nell'ambito del jazz con: Paolino Della Porta, Attilio Zanchi, Riccardo Luppi, Massimo Colombo, Julius Farmer, Cristian Meyer e Mark Harris. In seguito diventa dimostratore ed endorser di marchi prestigiosi come: Fender, Yamaha, Washburn, e pubblica articoli didattici e trascrizioni per riviste specializzate, rilasciando anche interviste (Guitar Club - Chitarre). Molti gli artisti con cui ha collaborato sia in tour che in studio tra cui: Eugenio Finardi, Fabio Concato, Faust'O, Marco Ferradini, Kaballa, Laura Fedele, Luca Jurman,Tony Melillo. Parallelamente all'attività di turnista si esibisce con diversi gruppi, alternandosi in vari generi come, soul, funky blues e reggae e inoltre si dedica allo studio della chitarra classica seguendo la didattica del maestro Mauro Storti. Nel 2011 ha eseguito il concerto di Aranjuez con un ensemble di archi ed ha partecipato al festival di chitarra di Menaggio con un tributo a Django Reinhardt. Da diversi anni si esibisce con il trio Red House (Hendrix tribute) con Guido Block e Sergio Pescara, e si dedica alla musica argentina suonando in concerto solo e in varie formazioni con Carlo Montoli, Manuela Ravaglioli, Annamaria Musajo, Sergio Lavia, Franco Finocchiaro, Martin Troncozo, Hernan Fassa, Daniel Pacitti. Membro fondatore del gruppo italo svizzero Swingpower che rilegge la canzone italiana degli anni 30 e 40 in chiave jazz manouche, partecipando ad importanti festival e realizzando 2 cd di cui uno appena pubblicato. Recentemente ha partecipato ad alcuni festival blues con le cantanti blues Kay Foster e Shanna Waterstown e pubblicato il suo ultimo cd solista "Notturno" nel quale esegue composizioni originali per chitarra classica e trascrizioni di Astor Piazzolla. Insegnante di chitarra classica e moderna da più di 20 anni presso la Civica scuola di musica di Cesano Boscone, ha tenuto anche corsi patrocinati dal comune presso la scuola media Ludovico Muratori di Cornaredo e presso la scuola media ad orientamento musicale Emilio Alessandrini di Cesano Boscone, comune nel quale ha anche realizzato laboratori concerto per scuole materne elementari e medie allo scopo di diffondere nel territorio la passione e lo studio della musica. Abilitazione ai corsi singoli e di gruppo con il metodo Yamaha, con esperienza di 10 anni presso la scuola Yamaha di Emanuele Prina nel centro di Milano.

Mi chiamo Roberto Fremiot e mi sono diplomato presso il Liceo Psico Socio Pedagogico di MILANO, dove ho anche conseguito la Laurea in Chitarra Classica presso il Conservatorio "G. Verdi". Ho conseguito la Laurea in Musicoterapia, scuola frequentata in Assisi, specializzandosi in Autismo, Gravidanza e Coma. Da diversi anni insegno Chitarra Classica ed ogni materia annessa e tengo seminari di Musicoterapia presso l'ospedale di Rho (MI). Da qualche anno, in qualità di musico terapista, collaboro a progetti che coinvolgono anziani, adulti e bambini con problemi legati alle aree comportamentali, psichiche, affettive o motorie. I miei studi riguardano anche Psicologia, Pedagogia e Psicoacustica, aree per me di primario interesse intrinsecamente legate alla mia preparazione professionale. Non per ultima La pedagogia di Maria Montessori, che mi ha professionalmente e personalmente influenzato; la scientificità del metodo è guidata dagli stessi principi che guidano sia la Musicoterapia che il suo stesso modo di intendere l'insegnamento dell'Educazione Musicale e dello Strumento. Sono qui per mettere a piena disposizione dei bambini, dei ragazzi e degli adulti di Musicopoli tutto cio' che mi rappresenta, in termini professionali ma anche di umanità. Oltre ad essere MUSICOTERAPEUTA, sono insegnante di CHITARRA classica e MUSICA DI INSIEME per bambini.

Laureato con lode e menzione di pubblicazione in Filosofia a indirizzo psicologico (Università degli Studi di Pavia); dottore di ricerca con encomio speciale in Antropologia culturale, specializzato in antropologia psicologica e medica sulla musicoterapia (Università degli Studi di Milano Bicocca); diplomato con lode in musicoterapia; da oltre quindici anni collabora con istituzioni universitarie e accademiche, nell'ambito della ricerca e dell'insegnamento superiore. Già dal 2013 membro formatore dell'AIM. Ha tenuto conferenze nelle cornici scientifiche internazionali più prestigiose.

Alex Poletti ha studiato batteria e percussioni sinfoniche fin dall'età di 14 anni con Claudio Malusardi, Walter Calloni, Paolo Tini (percussioni presso la Scuola Civica di Sesto S.G.) e ha frequentato in seguito corsi e seminari con Christian Mayer, Giorgio di Tullio, Thomas Lang, Simon Phillips, Omar Hakim, Virgil Donati e Chester Thompson. Come insegnante a partire dal 1990 Alex ha insegnato privatamente e presso varie scuole e studi musicali di Milano e Provincia tra cui Musicopoli, Studi Musicali Associati, ResMusic, Infinitamusica. Più volte batterista della Roland Band, dimostratore batterie Roland dal 1996, turnista live/studio, articolista magazine musicali (Insound) e autore, Alex ha lavorato con: Rolandband, Jaguaroband, Vulcanica (ensemble teatrale di percussioni industriali), Funky Machine, Banda Noè, Assumption Gospel Choir, Malamanera, Choice, Rappresaglia e tanti altri. Ha inoltre collaborato in studio o sul palco con artisti quali Lella Costa, Dario Baldan Bembo, Maurizio Lauzi, Silvana Lorenzetti, Scott Tibbs, Ignazio Di Salvo, Stu Hamm, Lamott Atkins, Julia St.Louis, Paola e Chiara, Luca Pasqua, Giorgio Palombino, Juan Carlos Calderon, Giuliano Palma, Enzo Messina, Fabio Carraffa, Luca Scansani. Attualmente sta partecipando e sviluppando un progetto didattico e di apprendimento musicale per bambini da 0 a 6 anni in collaborazione con educatori SIEM - NpM.